ΔιεθνήΚορυφαίαΠολιτισμός

«Κάθε κουλτούρα βρίσκει στο φως τη χαρά της ζωής»

Σύμφωνα με την ιστοσελίδα www.kathimerini.gr, ένα στριφογυριστό μονοπάτι που αλλάζει χρώματα, ακτινοβολεί μέσα στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ. Τα παιδιά, που ξέκλεψαν λίγη ώρα για να παίξουν μαζί του πριν από τα εγκαίνια της εγκατάστασης, η οποία από αύριο υποδέχεται το κοινό, έχουν ξετρελαθεί. Το όνομα του φωτεινού γλυπτού είναι Aqueous και αποτελείται από διαδοχικές διαδραστικές πλατφόρμες φώτων LED που σχηματίζουν φωτεινές διαδρομές. Η Αμερικανίδα γλύπτρια Τζιν Λιούιν ήρθε η ίδια στην Αθήνα για να το εγκαταστήσει, κι αυτό είναι ένα από τα πολλά ταξίδια της στον κόσμο, όπου κάθε φορά παρουσιάζει τη δουλειά της.

«Το φως είναι ένα στοιχείο τόσο γοητευτικό, όλα τα όντα του πλανήτη έλκονται από τη λάμψη του», λέει καθώς συζητάμε για την επίδραση που έχει το έργο της στους επισκέπτες. «Περιστρεφόμαστε γύρω από τον ήλιο, υπάρχουμε χάρη στον ήλιο. Νομίζω ότι αυτό το αρχέγονο συναίσθημα της λατρείας του φωτός εξακολουθεί να μας στρέφει παρορμητικά προς το μέρος του. Εχω διαπιστώσει ότι κάθε κουλτούρα, σε όποιο μήκος ή πλάτος, βρίσκει στο φως τη χαρά της ζωής. Οι άνθρωποι θέλουν να το πλησιάσουν, να το αγγίξουν, να παίξουν μαζί του».

Το Aqueous σχεδιάστηκε και κατασκευάστηκε το 2017 στο στούντιο της καλλιτέχνιδος στο Μπρούκλιν, και είναι ήδη αρκετά κοσμογυρισμένο. «Η ιδέα γεννήθηκε στην έρημο της Νεβάδας, την ώρα που έπεφτε ο ήλιος σε έναν τεράστιο ορίζοντα. Η ατμόσφαιρα ήταν στεγνή από τη ζέστη, τα φώτα λαμπερά. Κοιτάζοντας τον ουρανό σκέφτηκα πώς θα ήταν αν εμφανιζόταν ξαφνικά ένας φωτεινός ποταμός που η ροή του θα έμοιαζε με την κίνηση του νερού», εξηγεί.

«Για μένα το φως είναι ζωή, και παραμένει άρρηκτα συνδεδεμένο με τη φύση. Γι’ αυτό όλα τα έργα μου είναι εμπνευσμένα από το φυσικό περιβάλλον. Μολονότι τα γλυπτά είναι προϊόντα υψηλής τεχνολογίας, στη βάση τους υπάρχει κάτι απλό: ένας άνθρωπος που κοιτάζει την αντανάκλαση του ήλιου μέσα στο νερό. Ή τον τρόπο με τον οποίο το φως παιχνιδίζει στα νερά ενός ποταμού. Ή το πέρασμα μιας ηλιαχτίδας ανάμεσα στα κλαδιά ενός δέντρου», προσθέτει. Τη ρωτάμε αν αισθάνεται λίγο σαν μια σύγχρονη μάγισσα που μπορεί να μετατρέψει την κίνηση σε φως, και γελάει. Η ίδια θεωρεί τον εαυτό της έναν καλλιτέχνη που συνδέεται απόλυτα με την εποχή μας. Η δουλειά της χρησιμοποιεί νέες τεχνολογίες, και για την ολοκλήρωση της εικαστικής εμπειρίας είναι προϋπόθεση η ενεργοποίηση του έργου από το κοινό. «Αρχισα να χρησιμοποιώ την τεχνολογία, το φως και κάποιες φορές και τον ήχο πολλά χρόνια πριν. Για μένα είναι “εργαλεία” που βοηθούν να δημιουργώ τέχνη που σε προκαλεί να συμμετέχεις. Τα γλυπτά αλλάζουν μορφή ανάλογα με τον τρόπο που αποφασίζουν οι χρήστες τους. Οι άνθρωποι γίνονται μέρος του έργου, και το έργο αλλάζει με τις κινήσεις του έτσι ώστε να προκύψει αυτή η διαδραστική και παιχνιδιάρικη εμπειρία. Η τέχνη μου προϋποθέτει τον άνθρωπο, όχι ως θεατή αλλά ως συμμέτοχο», λέει.

Εμφάνιση περισσότερων
Back to top button